Samuelis Osborne'as Barberis buvo vienas žymiausių XX amžiaus Amerikos kompozitorių. Jis gimė mažame Pensilvanijos miestelyje socialiai išsiskiriančioje šeimoje. Jo gydytojas tėvas norėjo, kad jis sektų jo pėdomis, tačiau jau nuo ankstyvos vaikystės Barberis žinojo, kad vieną dieną ketina tapti kompozitoriumi.Jis nenukrypo nuo savo kelio ir galiausiai, būdamas 14 metų, įstojo į Curtis'o muzikos institutą. Devynerius metus jis ten mokėsi, sukūrė daugybę dainų ir savo pirmąjį orkestro kūrinį „Uvertiūra į skandalo mokyklą“. Po to jis toliau dirbo savarankiškai, gaudamas keletą kelionių stipendijų ir prizų. Romos premija leido jam keletą metų gyventi Romoje, kur jis parašė daugybę savo šedevrų. Grįžęs į JAV, jis toliau rašė pagal užsakymą, kurdamas dar daug šedevrų, kurių dauguma tapo labai sėkmingi. Paskutinį svarbiausią savo darbą jis parašė būdamas 68 metų, o po dvejų metų mirė nuo vėžio 1981 m.
Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas
Samuelis Osborne'as Barberis II gimė 1910 m. Kovo 9 d. Vakarų Česteryje, Pensilvanijoje. Jo tėvas Samuelis Le Roy'as Barberis, pagal profesiją gydytojas, buvo Pirmosios presbiterionų bažnyčios patikėtinių tarybos prezidentas ir iždininkas bei West Chester mokyklos tarybos prezidentas.
Jo motina Marguerite McLeod née Beatty buvo puiki pianistė. Samuelis gimė vyresnysis iš dviejų savo tėvų tėvų. Jis turėjo jaunesnę seserį, vadinamą Sarah, kuri buvo trejais metais jaunesnė. Daugelį savo ankstyviausių dainų jis skyrė jai. Vėliau jis pasakė, kad Sara suprato jį geriau nei jo tėvai.
Nuo ankstyvo amžiaus Samuelis parodė didelį susidomėjimą muzika. Fortepijoną jis pradėjo mokytis nuo šešerių metų, galbūt kartu su mama, iš pradžių sugalvodamas melodijas, kad mama tiesiog lepintųsi.
Nuo 1917 m. Liepos iki gruodžio Samuelis parašė tris kompozicijas. Tarp jų pirmasis jo kūrinys buvo „Liūdesys C-moll“ fortepijonui. Kitas kūrinys, „Melodija F“, taip pat buvo sukurtas fortepijonui. Trečioji buvo daina, pavadinta „Some Time“, pagal Eugene'o Fieldo tekstą, kurią jis skyrė savo motinai.
Kadangi jo motina buvo linkusi prieš pianistus vyrus, Samuelis pradėjo savo profesinės muzikos pamokas studijuodamas violončelę. Tačiau jis pats mokė fortepijono ir iki 1919 m. Buvo parašęs nemažai kūrinių balsui ir fortepijonui. Tarp jų J. Isaitto eilėraštis „Isabel“ buvo rafinuotas.
1919 m. Jo tėvai pasamdė Williamą Hattoną Greeną, geriausią pianino mokytoją, kurį jie galėjo rasti, kad išmokytų jį fortepijono. Tačiau tėvas, kuris tikėjosi, kad jis vieną dieną stos į „Prinstono universitetą“ ir taps gydytoju, norėjo, kad jis daugiau domėtųsi kita veikla, įskaitant sportą.
Jo tėvo požiūris privertė Samuelį sunerimti. Būdamas devynerių metų jis savo motinai parašė: „... Aš neturėjau būti sportininkas. Buvau skirtas būti kompozitoriumi ir būsiu tikras ... Neprašykite manęs pamėginti pamiršti šį nemalonų dalyką ir eiti žaisti futbolą. “
Nuo 1919 m. Jis pradėjo dalyvauti rečitaliuose su kitais Greeno studentais, kartais grodamas savo kūriniais. Viename tokiame 1920 m. Balandžio 7 d. Rečitalyje jis ne tik grojo Bacho, Clementi ir Bethoveno duetus ir solo fortepijoninius kūrinius, bet ir savo kompozicijas, tokias kaip „Prieblandoje“ ir „Lopšinė“.
Galbūt 1920 m., Būdamas 10 metų, jis pradėjo rašyti operą, pavadintą „Rožių medžiu“, remiantis libretu, kurį pateikė šeimos airė virėja Annie Sullivan Brosius Noble. Tačiau jis to niekada nebaigė.
Iki 11 metų Barberis pradėjo mokytis vargonų, parodydamas, kad moka groti instrumentu Pirmojoje presbiteriono bažnyčioje. Būdamas 12 metų jis tapo vargonininku Vestminsterio bažnyčioje, per mėnesį uždirbdamas 100 USD. Tuo pat metu jis ir toliau kūrė, pašventindamas „Sacred Solo“ vienai ponia Hused.
Ankstyvaisiais metais jo motinos teta, operos solistė Louise Homer ir jos kompozitoriaus vyras Sydney Homer taip pat vaidino svarbų vaidmenį rengiant muziką. Jų namai Tėvynėje prie Jurgio ežero jam buvo tarsi oazė, kur jis dažnai praleisdavo savo vasaras, apžvelgdamas savo darbus su jais.
Nepaisant savo atsidavimo muzikai, jis pasirodė kaip puikus mokinys mokykloje, pasižymėjęs daugybe užklasinės veiklos sričių. Jis buvo mokyklos lotynų ir prancūzų klubų narys, muzikos ir dramos klubų prezidentas bei ketvirtinių metų knygos literatūrinis redaktorius.
Iki 1924 m. Jo tėvai suprato, kad neįmanoma jo atitraukti nuo tikslo. Todėl jie susitarė leisti jam mokytis naujai atidarytame Curtis'o muzikos institute Filadelfijoje, kol jis tęsė vidurinę mokyklą Vakarų Chesteryje.
Kirpėjas devynerius metus buvo Curtis'e, mokėsi fortepijono pas Isabelle Vengerova; kompozicija su Rosario Scalero ir George'u Fredericku Boyle'u; ir balsas su Emilio de Gogorza. Labai greitai jis tapo mėgstamas konservatorijos įkūrėjos Mary Louise Curtis Bok, kuris supažindino jį su savo visą gyvenimą trunkančiais leidėjais, Schirmerių šeima.
1928 m. Vasarą jis išvyko į Europą, kur susitiko su daugeliu žinomų muzikos mokytojų, dalyvavo daugelyje koncertų ir operų, daug iš jų imigravo. Kelionė pažadino jame meilę europinei kultūrai, dėl kurios po to jis labai dažnai sugrįžo į žemyną.
1931 m., Dar būdamas „Curtis“ studentas, jis baigė savo pirmąjį pilną orkestrą. Pavadinimas „Uvertiūra skandalo mokyklai“ buvo premjeruotas po dvejų metų, 1933 m. Rugpjūčio 30 d., Filadelfijos orkestre. Tuo tarpu 1934 m. Jis baigė Kurtį ir visą savo dėmesį atsidavė kompozicijai.
Karjera
1934 m., Netrukus po universiteto baigimo, Samuelis Barberis vėl keliavo į Europą. Būdamas ten, C-moll parašė „Sonata smuikui ir fortepijonui“. Oficialiai jo premjera įvyko 1933 m. Kovo 5 d. Niujorke.
1933 m. Vasarą jis vėl keliavo po Europą. Viešnagės Italijoje metu jis parašė „Muzika scenai iš Shelley“, kurį iš dalies įkvėpė Shelley „Prometėjas Unbound“ ir iš dalies vaizdas į Lugano ežerą. Kūrinio premjera Niujorke įvyko 1935 m. Kovo 24 d.
1935–1936 m. Barberis gavo išplėstinę Pulitzerio kelionės stipendiją, leidusią jam keliauti į Europą. Taip pat 1935 m. Jis laimėjo Romos premiją, amerikietišką „Prix de Rome“ versiją, leidusią keletą metų praleisti Amerikos akademijoje Romoje.
Kitas svarbus jo kūrinys „Simfonija viename judesyje“ buvo baigtas 1936 m. Vasario 24 d., O 1936 m. Gruodžio 13 d. Jo premjera įvyko Romos filharmonijos Augusteo orkestras. Tuo tarpu vasarą jis parašė „Adagio styginiams“, vieną žinomiausių savo kūrinių, styginiams. orkestras.
Galbūt 1937 m. Arturo Toscanini pasakė Barberiui, kad norėtų groti vieną iš savo kūrinių, paskatindamas Barberį parašyti „Pirmąjį esė orkestrui“. 1938 m. Pavasarį jis pateikė kūrinį „Toscanini“ kartu su partitūra „Adagio styginiams“.
1938 m. Lapkričio 5 d. „Toscanini“ atliko abu kūrinius - įvykį, kuris pažymėjo Barberio karjeros pradžią tarptautiniu mastu. Po to jis pradėjo palaikyti save kurdamas kūrinius pagal užsakymą. 1939 m. Jis parašė „Smuiko koncertą“ Samueliui Simeonui Felsui, Filadelfijos pramonininkui.
1942 m. Barberis peržiūrėjo savo pirmąją simfoniją ir parašė „Antrasis esė orkestrui“. Pastarąjį premjerą Niujorko filharmonijos simfoninis orkestras atliko 1942 m. Balandžio 16 d. Tais pačiais metais jis įstojo į armijos oro korpusą vykdydamas savo privalomąją karo tarnybą, tačiau jam buvo suteikta laisvė komponuoti.
1943 m. Barberis armijos pavedimu parašė „Karinėms oro pajėgoms skirtą simfoniją“. Tai buvo premjera 1944 m. Pradžioje Serge Koussevitsky ir Bostono simfoninis orkestras. „Ekskursijos“ (1942–44), „Ožiaragio koncertas“ (1944) ir „Violončės koncertas“ (1945) yra keli svarbiausi jo laikotarpio darbai.
Po karo trumpai dėstė Curtis'o muzikos institute; bet galbūt paliko ją netrukus po to, kai 1946 m. gavo „Guggenheim“ stipendijas. Tais pačiais metais, užsakydamas Kolumbijos universiteto Ditsono fondo, jis parašė savo pirmąjį baletą „Medea“.
Rašydamas užsakymu, Barberis ir toliau gamino daugybę šedevrų, tokių kaip „Knoxville: 1915 m. Vasara“ (1948), „Sonata fortepijonui“ (1949), „Atsiskyrėlių dainos“ (1953), „Kierkegaard maldos“ (1954) ir „Vasaros muzika pučiamųjų kvintetui“ (1956). Po to jis pradėjo rašyti savo pirmąją operą „Vanessa“.
Sukurtas 1956–1957 m. Pagal Gian-Carlo Menotti libretą, kurio premjera įvyko 1958 m. Sausio 15 d., Vadovaujant Dimitri Mitropoulos, „Vanessa“ buvo greita sėkmė tiek publikai, tiek kritikams. 1964 m. Jis peržiūrėjo šį darbą, sumažindamas aktų skaičių nuo keturių iki trijų.
Antroji jo opera „Tilto ranka“, kurios premjera įvyko 1959 m. Birželio 17 d., „Spoleto“ dviejų pasaulių festivalyje, taip pat buvo gana sėkminga. Bet jo trečioji opera „Antonijus ir Kleopatra“ buvo visiška nesėkmė.
„Antony and Cleopatra“, atliktas užsakymas atidaryti naująjį „Metropolitan Opera“ teatrą Linkolno scenos meno centre Niujorke, 1966 m. Rugsėjo 16 d. Buvo atliktas. Tačiau dėl „pripūstos produkcijos su probleminiais techniniais prietaisais, juokingais kostiumais, perpildytos scenos pajėgos “, - nesugebėjo sukelti žiūrovų entuziazmo.
„Anthony ir Kleopatros“ nesėkmė pastūmėjo Barberą į depresiją ir jis pradėjo stipriai gerti. Tačiau jis ir toliau rašė, 1975 m. Peržiūrėdamas operą. Naujosios versijos premjera įvyko 1975 m. Vasario 6 d. JAV. Jos koncertinės versijos premjera įvyko Paryžiuje 1980 m.
Paskutinis didelis jo darbas „Trečiasis esė“ buvo parašytas 1978 m. Vasarą, kai jis viešėjo Italijoje. Balą jis baigė trečiąją rugpjūčio savaitę, o premjera įvyko tų pačių metų rugsėjo 14 dieną Niujorko filharmonijoje vadovaujant Zubino Mehta štabui.
Pagrindiniai darbai
Labiausiai prisimenamas Samuelis Barberis už savo 1936 m. Kūrinį „Adagio styginiams“. Pirmą kartą atliktas Arturo Toscanini 1938 m. Lapkričio 5 d., Kūrinys pelnė išliekamąją vietą orkestrų koncertiniame repertuare ir toliau grojamas televizijos laidose bei filmuose.
„Knoxville: 1915 m. Vasara“ balsui ir orkestrui yra dar vienas garsių jo kūrinių. Pagal James Agee eilėraštį, kūrinį 1948 m. Premjera surengė Eleanor Steber ir Bostono simfoninis orkestras. Spektaklis pasirodė labai sėkmingai ir bėgant metams išlieka toks pat populiarus.
Apdovanojimai ir laimėjimai
1937 m. Samuelis Barberis gavo Romos premiją, kurią kasmet skiria Amerikos akademija Romoje.
Jis du kartus buvo apdovanotas Pulitzerio muzikos premija. 1958 m. Jis gavo premiją už savo pirmąją operą „Vanessa“, o 1963 m. - „Koncertas fortepijonui ir orkestrui“. Taip pat 1958 m. Nacionalinė Amerikos kompozitorių ir dirigentų asociacija apdovanojo Henry Hadley medalį.
1980 m. Jis gavo Edvardo MacDowello medalį už „MacDowell Colony“ už puikų indėlį į meną.
Jis gavo Pulitzerio kelionės stipendiją 1935–36 ir Gugenheimo stipendijas už 1945, 1947 ir 1949 m.
1941 m. Išrinktas į Nacionalinį dailės ir laiškų institutą; Amerikos dailės ir laiškų akademija 1958 m .; Amerikos dailės ir mokslo akademija 1961 m.
1959 m. Jis gavo garbės daktaro laipsnį iš Harvardo universiteto.
Šeima ir asmeninis gyvenimas
Samuelis Barberis palaikė ilgalaikius santykius su italų-amerikiečių kompozitoriumi ir libretininku Gian Carlo Menotti. Jie susitiko studijuodami Kurto muzikos institute. Vėliau jie pasidalijo gyvenamuoju kvartalu Niujorke. Tuo metu, kai buvo pažvelgta į homoseksualumą, santykiai sukėlė gana skandalą.
Maždaug 12 metų Barberis taip pat palaikė artimus ryšius su Valentinu Herranzu. Tai dar labiau paskatino spėlioti, kad jis yra gėjus, dėl daugelio jo globėjų apmaudo.
Jis mirė nuo vėžio 1981 m. Sausio 23 d. Niujorke, sulaukęs 70 metų. Vėliau jo mirties palaikai buvo išvežti į gimtąjį miestą Vakarų Česteryje, kur jis buvo palaidotas Oaklando kapinėse. Jį išgyveno brolio uošvis ir daugybė pusbrolių, sūnėnų ir dukterėčių.
Smulkmenos
Po jo mirties Samuelio Barberio šeima paprašė žmonių, kad vietoj gėlių atsiųstų savo indėlius į Niujorko universiteto Medicinos centro fakulteto kampaniją, Medicinos skyrių arba Leukemijos tyrimus Niujorko universiteto medicinos centre.
Greiti faktai
Gimtadienis 1910 m. Kovo 9 d
Tautybė Amerikos
Garsūs: kompozitoriaiAmerikos vyrai
Mirė sulaukęs 70 metų
Saulės ženklas: Žuvys
Taip pat žinomas kaip: Samuelis Osmondas Kirpėjas II
Gimusi šalis Jungtinės Valstijos
Gimė: West Chester, Pensilvanija, Jungtinės Valstijos
Garsus kaip Kompozitorius
Šeima: tėvas: Samuel Le Roy Barber motina: Marguerite McLeod Partneris: Gian Carlo Menotti, Valentin Herranz Mirė: 1981 m. Sausio 23 d. Mirties vieta: Niujorko valstija JAV valstija: Pensilvanija Žmonių grupavimas: gėjai Mirties priežastis: vėžys Miestas: West Chester, Pensilvanija Daugiau faktų: Curtis muzikos institutas, West Chester Henderson vidurinė mokykla
