Robertas Rauschenbergas buvo amerikiečių menininkas, žinomas kaip novatoriškas pop meno koncepcijos kūrėjas kartu su Jasperiu Johnsu
Įvairus

Robertas Rauschenbergas buvo amerikiečių menininkas, žinomas kaip novatoriškas pop meno koncepcijos kūrėjas kartu su Jasperiu Johnsu

Žymus menininkas Robertas Rauschenbergas, vienas iš 6-ojo dešimtmečio pop meno kūrimo pradininkų, garsėjo savo meninėmis naujovėmis ir netradicinių metodų naudojimu kuriant meno kūrinius. Jis buvo tapytojas, grafikas ir skulptorius, labiausiai žinomas dėl savo „kombainų“, kurie buvo tapybos ir skulptūros deriniai. Jis įgytas už tai, kad sugalvojo šį terminą apibūdinti savo kūrybą, kurią sudarė paveikslai, pritvirtinti prie įprastų kasdienių daiktų, tokių kaip nuotraukos, drabužiai ir kiti trys matmenys. Savo kombainais jis bandė sujungti meną ir kasdienį gyvenimą. Talentingas menininkas taip pat buvo įgudęs fotografuoti, spausdinti ir gaminti popierius. Savo tapybos instruktoriui Josefui Albersui jis įskaitytas už tai, kad padarė įtaką paveikslams, nors ir netiesiogiai. Albersas buvo labai griežtas ir tikėjosi, kad jo studentai laikysis įprastų meno taisyklių; Robertas nusprendė pasielgti priešingai - jis padarė revoliuciją meno kūrinių kūrimo būdams septintojo dešimtmečio Amerikoje. Kartu su tapytoju Jasperiu Johnsu jis pripažintas tuo, kad savo neodadaistiniu požiūriu daug prisidėjo prie pop meno meno Amerikoje. Buvo žinoma, kad šis keistas menininkas sukūrė kombainus iš šiukšlių ir kitų atliekų, kuriuos jis surinks iš pakelės!

Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas

Jis gimė kaip Milton Ernestas Rauschenbergas Dora Carolina ir Ernestas R. Rauschenbergai. Jis buvo mišrių protėvių.

Meniškai linkęs nuo ankstyvo amžiaus mokėsi Kanzaso miesto meno institute, vėliau išvyko į Academie Julian Prancūzijoje. 1948 m. Jis išvyko į Juodųjų kalnų koledžą Šiaurės Karolinoje.

Jis įstojo į dailės studentų lygą Niujorke 1949 m. Ir iki 1952 m. Mokėsi pas Vaclavą Vytlacilą ir Morrisą Kantorą. Ten jis susipažino su menininkais Knox Martin ir Cy Twombly.

Karjera

Jis buvo netradicinis menininkas nuo pat mažens. Pirmąjį savo solo pasirodymą jis surengė 1951 m. Betty Parsons galerijoje. Tais pačiais metais jis taip pat pradėjo kurti vadinamuosius „baltus paveikslus“, kurie atrodė kaip paprastos baltos drobės. Jis taip pat sukūrė „Juodus paveikslus“, kurie buvo vienspalviai darbai.

„Raudonuosius paveikslus“ jis pradėjo dirbti 1953–54 m. Ši serija buvo sukurta naudojant įvairių rūšių raudonų dažų dažus ant drobės, prie kurių buvo pritvirtintos tokios medžiagos kaip mediena, vinys, laikraščių spaustukai.

Šeštajame dešimtmetyje jis sukūrė unikalią meno formą, kurią pavadino „kombainais“. Iš gatvių jis rinko šiukšles ir kitas atliekas bei jas integravo į savo darbus. Jis norėjo suteikti naujų reikšmių jau egzistuojantiems, „normaliems“ dalykams.

Jo kombainai suliejo ribas tarp skulptūros ir paveikslų kūrinių. Jo darbai nuo 1954 iki 1962 priklauso šiai kategorijai.

Vienas iš pirmųjų jo kombainų „Lova“, kurį jis sukūrė 1955 m., Buvo tiesiog pagamintas lašinant raudonus dažus ant antklodė. Meno kritikai vertino kūrinį kaip smurto ir prievartavimo simbolį.

Iš pradžių kritikai bandė iššifruoti jo kombainus pagal jų formą, spalvą, tekstūrą, tačiau laikui bėgant buvo vis sunkiau iššifruoti paslėptus simbolinius pranešimus savo kūryboje.

Nuo šeštojo dešimtmečio pradžios jis sukūrė rinkinius ir kostiumus Merce Cunningham, Paul Taylor ir Trisha Brown. Jis dalyvavo radikaliojo teatro eksperimentuose septintajame dešimtmetyje.

Žurnalas „Gyvenimas“ 1965 m. Jam pavedė vizualizuoti šiuolaikinį žvilgsnį. Į savo meno kūrinį jis įtraukė visus karų, rasinio smurto, neonacizmo ir ekologinių nelaimių siaubus.

Septintajame ir devintajame dešimtmečiuose jis tęsė savo eksperimentinius darbus. Jis buvo labai intuityvus ir netradicinis. Per šiuos dešimtmečius buvo suorganizuota keletas karjeros retrospektyvų, įskaitant tuos, kuriuos rengė Nacionalinė dailės kolekcija ir Saliamono R. Guggenheimo muziejus.

Jis paskelbė apie savo Rauschenbergo užjūrio kultūros mainus (ROCI) 1984 m. Jungtinėse Tautose. Tai paskatino septynerius metus trunkančiam turui, apimančiam dešimt šalių, įskaitant Meksiką, Čilę, Tibetą, Japoniją, Kubą ir Malaiziją, kur jis paliko savo darbo dalis, kad padrąsintų. pasaulio taika.

1990 m. Jis įkūrė Roberto Raušenbergo fondą (RFF), kad padidintų supratimą apie aplinkosaugos, humanitarizmo ir pasaulio taikos problemas. Jis taip pat įsteigė „Change, Inc.“, kad teiktų dotacijas vizualiųjų menų kūrėjams, esant nepaprastoms finansinėms sąlygoms.

,

Pagrindiniai darbai

Jis geriausiai įsimenamas pradėjus 6-ojo dešimtmečio pop-artistų judėjimą kartu su Jasperiu Johnsu. Jis sukūrė naują meno formą - „kombainą“, į kurį įeina netradiciniai kasdieniai daiktai, tokie kaip ratai, kaiščiai, drabužiai, į paveikslus įkomponuoti karpiniai.

Apdovanojimai ir laimėjimai

1993 m. Jis gavo Nacionalinį dailės medalį.

1995 m. Jam buvo įteikta „Leonardo da Vinci“ pasaulio meno premija, pripažinta už jo daugiau nei keturių dešimtmečių indėlį į prasmingą meną.

Asmeninis gyvenimas ir palikimas

1950 m. Jis vedė kolegę menininkę Susan Weil ir kitais metais susilaukė sūnaus. Pora išsiskyrė netrukus, 1953 m.

Pranešama, kad jis turėjo ryšių su menininkais Cy Twombly ir Jasper Johns.

Gegužės mėn., Miręs nuo širdies nepakankamumo, sulaukęs 82 metų amžiaus. 2008 m. Spalio 22 d. Gugenheimo muziejuje buvo surengta memorialinė paroda, kuri būtų buvusi jo 83-asis gimtadienis.

Greiti faktai

Gimtadienis 1925 m. Spalio 22 d

Tautybė Amerikos

Garsus: Roberto Rauschenbergo menininkų citatos

Mirė sulaukęs 82 metų

Saulės ženklas: Svarstyklės

Gimė: Port Arthur, Teksasas

Garsus kaip dailininkas

Šeima: sutuoktinis / buvęs: Susan Weil (m. 1950–1953) tėvas: Ernestas R. Rauschenbergas motina: Dora Karolina, broliai ir seserys: Janet Begneaud vaikai: Christopheris. Mirė: 2008 m. Gegužės 12 d. Mirties vieta: Captiva, Florida, JAV Ligos ir negalios: disleksija JAV valstija: Teksasas Apdovanojimai faktais: 1993 m. - Nacionalinis meno medalis