Pandit Ravi Shankar, dažnai vadinamas pasaulinės muzikos krikštatėviu ir Indijos muzikos ambasadoriumi visame pasaulyje, yra vienas produktyviausių ir įtakingiausių XX a. Muzikos maestrų. Be daugybės apdovanojimų ir pagyrimų, jis visą gyvenimą tarnavo kaip vienintelis rytų ir vakarų muzikos stilių srautas. Iš Gango krantų kilęs berniukas buvo pasivadinęs kaip muzikinis entuziastas, kuris sužavėjo savo auditoriją per nuostabų savo unikalaus stiliaus ir kompozicijų spindesį. Dieviškoji apvaizda pritraukė jį į muzikos pasaulį ir jis toliau mokėsi iš geriausių savo laikmečio muzikos meistrų, kurie šlifavo jo nuostabias dotacijas. Jis, puikus atlikėjas, atsidavęs mokytojas ir didingas kompozitorius, buvo ne tik abejotinas, bet ir įtakingiausias Indijos muzikos pasiuntinys visame pasaulyje. Panditas Šankaras buvo gerbiamas už savo muzikinį meistriškumą ir yra apdovanotas Vakarų ir Indijos klasikinės eufonijos suliejimo elementais, taip paskelbdamas naują erą muzikos pasaulyje. Gavęs aukščiausią Indijos civilinį apdovanojimą Bharat Ratna, jo gyvenimas visada buvo didžiulis įkvėpimo šaltinis pradedantiesiems muzikantams visame pasaulyje. Slinkite žemyn ir susipažinkite su visais Pt aspektais. Gražus Ravi Šankaro gyvenimas.
Ankstyvieji metai
Pandit Ravi Shankar, gimęs Varanasi mieste kaip Robindro Shankar Chowdhury, buvo Shyam Shankar, Vidurinės šventyklos baristerio ir sanskrito mokslininko, bei Hemangini Devi sūnus. Jo tėvas buvo advokatas Anglijoje, kur antrą kartą ištekėjo ir sūnų pamatė tik sulaukęs aštuonerių.
Būdamas dešimties metų jis lankėsi Paryžiuje kartu su savo broliu Uday Shankar ir jo šokių grupe „Compagnie de Danse et Musique Hindou“ ir per kelerius metus tapo šios grupės nariu. Bendradarbiaudamas su šia grupe, jis įsisavino šokio meną, taip pat pradėjo groti keliais muzikos instrumentais, turėdamas puikų subtilumą.
Keliaudamas po visą Europą ir Ameriką su broliu per 1930-uosius, jis pradėjo imponuoti vakarietiškos muzikos elementus, kuriuos vėliau įtraukė į savo sintezės kompozicijas.
Maždaug tuo metu, globojant garsų to laikmečio muzikantą Allauddiną Khaną, kuris prisijungė prie grupės kaip solistas, Ravi Shankar pradėjo klestėti kaip muzikantas. Vėliau, remdamasis Khano reikalavimu, jis apleido savo brolio grupę ir 1938 m. Prisijungė prie jo Maihare (Madhya Pradešas, Indija).
Mokymai ir karjera Indijoje
Persikėlęs į Maiharą, jis gilinosi tik į muziką ir pasiekė didelį virtuoziškumą Indijos muzikos instrumentų, įskaitant sitarą ir surbaharą, srityje. Čia jis taip pat mokėsi ragos ir Indijos klasikinės muzikos stilių, įskaitant dhrupadą, dhamarą ir khyalą.
Pirmą kartą jis viešai pasirodė 1939 m. „Jugalbandi“ (duetas) kartu su Ali Akbaru Khanu ir sulaukė puikių publikos plojimų.
Iki 1944 m. Jo mokymai pagal Allauddin Khaną buvo baigti ir jis išvyko į Mumbajų ieškoti darbo. Čia jis pradėjo dirbti „Indijos liaudies teatrų asociacijoje“ kaip baleto muzikos kompozitorius.
Jis taip pat pradėjo įrašinėti „HMV India“ ir prisijungė prie „All India Radio“ kaip muzikos režisierius, kur dirbo nuo 1949 iki 1956 metų. Maždaug tuo metu Satyajit Ray filmo „Appu trilogija“ kompozicija pelnė jam puikias tarptautines pagyras.
Tarptautinė karjera
Tarptautiniu mastu pripažintas smuikininkas Yehudi Menuhinas paprašė Ravi Shankaro atlikti klasikinę indų muziką Niujorke 1955 m. Tačiau dėl savo asmeninių problemų Pandit Shankar turėjo atmesti pasiūlymą.
Ali Akbar Khan koncertavo jo vietoje ir sulaukė didžiulių visų kvartalų plojimų, kurie paskatino Ravi Šankarą atsistatydinti iš AIR 1956 m. Ir išvykti į muzikinį turą po Jungtinę Karalystę, Vokietiją ir JAV.
Būdamas Londone, jis įrašė savo pirmąjį LP albumą „Trys ragai“ 1956 m. Ir po poros metų buvo pakviestas koncertuoti į Jungtinių Tautų ir UNESCO muzikos festivalio dešimtąsias metų šventes Paryžiuje.
1961 m. Jis apkeliavo Europą, JAV ir Australiją ir, dabar žinomas visame pasaulyje dėl savo nepaprastos muzikinės nuojautos, pasiūlė keletą galimybių kurti muziką filmams, kurie nėra indiški, - pirmasis indėnas. Po metų Mumbajuje jis įsteigė savo „Kinnara“ muzikos mokyklą.
Jis buvo pakviestas koncertuoti 1967 m. Monterėjaus pop festivalyje, kai jis, bendradarbiaudamas su Yehudi Menuhinu, išleido „Grammy“ apdovanojimą už geriausią „West Meets East“ kamerinės muzikos pasirodymą. Šiais metais jo Kinnara muzikos mokykla tapo tarptautine ir jos pirmasis užjūrio filialas buvo atidarytas Los Andžele, Kalifornijoje.
Jis taip pat dėstė muziką Niujorko miesto koledže, Kalifornijos universitete ir Los Andžele ir buvo kviestinis lektorius daugelyje kitų universitetų. 1970 m. Pabaigoje jis buvo paskirtas Indijos muzikos katedros pirmininku Kalifornijos menų institute. Tais pačiais metais jis taip pat sukūrė koncertą su sitaru Londono simfoniniam orkestrui.
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje, mažėjant susidomėjimui Indijos muzika, jis koncertavo labdaros renginyje „The Concert for Bangladesh“, 1971 m. Rugpjūčio mėn. Šis koncertinis albumas tapo nepaprastuoju hitu visame pasaulyje ir pelnė Ravi Shankar antrąjį „Grammy“ apdovanojimą.
Aštuntajame dešimtmetyje jis bendradarbiavo su George'u Harrisonu iš „The Beatles“ ir įrašė „Shankar Family & Friends“, 1973 m. Jis vėl keliavo po Europą, surengdamas „Indijos muzikos festivalį“, Indijos klasikinės muzikos atgimimą, o po metų aplankė Šiaurės Amerika negavo labai įkvepiančio atsakymo.
Dėl apsunkinto grafiko jo sveikata pradėjo blogėti ir 1974 m. Jis patyrė insultą, lankydamasis Čikagos mieste. Tačiau po pasveikimo jis tęsė turą ir mokė 70–80-ųjų.
1981 m. Išleidęs savo antrąjį koncertą, jis pradėjo kurti muziką Holivudo filmui „Gandhi“ ir gavo Akademijos apdovanojimą už geriausią originalios muzikos partitūrą.
1989 m. Jis taip pat sukūrė šokių dramą pavadinimu „Ghanashyam“ ir po metų išleido albumą „Passage“ kartu su Philipu Glassu.
Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje jis koncertavo koncertuose ir 1997 m. Buvo paskirtas Regento lektoriumi Kalifornijos universitete, San Diege.
Šis puikus muzikinis maestro paskutinį kartą koncertavo 2012 m. Lapkričio 4 d. „Terrace“ teatre Long Byče, Kalifornijoje, su savo dukra Anoushka.
Pagrindiniai darbai
„Koncertas gitarai ir orkestrui“ buvo vienas ryškiausių jo kūrinių, kurį jis sukūrė 1970 m., Pasikvietęs Londono simfoninį orkestrą. Šiame Andrijaus Previno diriguojamame koncerte sitare grojo Ravi Šankaras.
Jis sukūrė muziką 1982 m. Holivudo filmui „Gandhi“, už kurį jam buvo paskirta Akademijos premija.
Be aukščiau paminėtų kūrinių, „Concert for Bangladesh“, „West Meets East“, „Full Circle: Carnegie Hall 2000“ yra trys garsiausi jo albumai.
Apdovanojimai ir laimėjimai
1957 m. Tarptautiniame Berlyno kino festivalyje jis laimėjo nepaprastąjį žiuri prizą „Sidabrinis lokys“ už filmo „Kabuliwala“ muzikos kūrimą.
Šis muzikinis maestro laimėjo keturis „Grammy“ apdovanojimus, pirmąjį gaudamas 1967 m. Už „West Meets East“ už geriausią kamerinės muzikos pasirodymą; antrasis 1972 m. - „Koncertas Bangladešui“; trečiasis - 2000 m. už geriausią pasaulio muzikos albumą už „Visas ratas -„ Carnegie Hall 2000 ““, o 2013 m. taip pat buvo apdovanotas „Gyvenimo pasiekimų„ Grammy “apdovanojimu.
Karalienė Elžbieta II jį 2001 m. Britanijos imperijos ordino garbės riterio vadu paskyrė už „paslaugas muzikai“.
Už nepaprastą indėlį į muziką jis taip pat buvo apdovanotas aukščiausia civiline Prancūzijos garbe, t. Y. „Garbės legiono riteris“.
Asmeninis gyvenimas ir palikimas
1941 m. Jis susituokė su savo auklėtojos Allauddin Khan dukra Annapurna Devi. Pora susilaukė sūnaus Shubhendra Shankar 1942 m. Ir jie išsiskyrė 1940 m. Vėliau jis turėjo reikalų su šokėja Kamala Shastri.
Jis taip pat turėjo ryšių su Niujorko koncertų prodiuseriu Sue Jonesu, su kuriuo 1979 m. Jis susilaukė dukters Norah.
Antroji jo dukra Anoushka gimė 1981 m. Su Sukanya Rajan. Pora susituokė 1989 m.
Vyresnioji dukra Norah yra gavusi devynis „Grammy“ apdovanojimus, o jaunesnioji Anoushka du kartus buvo nominuota už tą patį.
2012 m. Gruodžio 6 d., Patyręs rimtų kvėpavimo problemų, jis buvo paguldytas į Scripps memorialinę ligoninę La Jolla mieste, San Diege, Kalifornijoje. Po kelių dienų jis išvyko į dangų.
Jam pavesta populiarinti „jugalbandi“ dueto koncertinį stilių ir jis pristatė keletą naujų ragų, tokių kaip „Tilak Shyam“, „Nat Bhairav“ ir „Bairagi“.
1968 m. Buvo išleista pirmoji jo autobiografija „Mano muzika, mano gyvenimas“, o po kelerių metų parašė antrąją autobiografiją „Raga Mala“.
2002 m. Jo dukra Anoushka taip pat išleido knygą apie savo tėvą „Bapi: mano gyvenimo meilė“.
Smulkmenos
Jis perkūrė muziką vienai populiariausių Indijos patriotinių dainų „Sare Jahan Se Achcha“.
Po Mahatmos Gandhi nužudymo Ravi Šankaras, kuris tada dirbo „All India Radio“, radijuje grojo liūdną muziką. Iš vardo Gandhi jis išvedė tris „sargamo“ užrašus: „Ga“ (trečioji), „Ni“ (septintoji) ir „Dha“ (šeštoji) - ir sugalvojo išradingą melodinę temą.
Gimė induizmo brahmino šeimoje ir buvo visą gyvenimą vegetarė.
Greiti faktai
Gimtadienis 1920 m. Balandžio 7 d
Tautybė Indėnas
Garsūs: muzikantaiIndijos vyrai
Mirė sulaukęs 92 metų
Saulės ženklas: Avinas
Gimė: Varanasis, Jungtinės provincijos, Britų Raj
Garsus kaip Muzikantas, kompozitorius
Šeima: sutuoktinis / Ex-: Annapurna Devi (m. 1941–1961), Sukanya Rajan (m. 1989–2012) tėvas: Shyam Shankar motina: Hemangini Devi, broliai ir seserys: Uday Shankar vaikai: Anoushka Shankar, Norah Jones, Shubhendra Shankar mirė : 2012 m. Gruodžio 11 d. Mirties vieta: San Diegas, Kalifornija, Jungtinės Valstijos Miestas: Varanasis, Indija
