Raja Ravi Varma buvo garsus Indijos tapytojas, kuris padarė didelę įtaką būsimoms Indijos tapytojų kartoms. Kilusi iš natūraliai palaimintos kūrybingų žmonių šeimos, menų karjeros siekimas nebuvo jaunos Varmos abejonė, kurią dėdė Raja Raja Varma paskatino kurti karjerą iš tapybos. Apmokytas kelių profesionalių menininkų, jis pagaliau išryškėjo kaip klasikinis indų tapytojas, kuris puikiai sugebėjo vaizduoti Indijos literatūros ir epinių scenų, tokių kaip Mahabharata ir Ramayana, scenas. Kas suteikė jam pranašumo prieš kitus savo kartos tapytojus, buvo tai, kad jis sujungė indų tradicijas su europietiška technika ir taip sugalvojo naują tapybos žanrą Indijoje. Ant drobės jis iškėlė keletą Indijos liaudies ir tradicinio meno formų. Tuo metu, kai Indija ieškojo įkvėpimo išsilaisvinti iš Didžiosios Britanijos valdžios, jo akinantys aliejiniai paveikslai apie šlovingąją Indijos praeitį tapo labai populiarūs. Per savo karjerą jo darbai buvo eksponuojami didžiosiose parodose visame pasaulyje, už kurias jis gavo daugybę apdovanojimų.
Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas
Raja Ravi Varma gimė Umamba Thampuratti ir Neelakanthan Bhattatiripad 1848 m. Balandžio 29 d. Kunigaikštystėje Kilimanooro valstijoje, Keraloje. Nors jo motina buvo poetas ir rašytojas pagal profesiją, tėvas buvo mokslininkas. Jis turėjo tris brolius ir seseris, Goda Varma, Raja Varma ir Mangala Bayi.
Kilusi iš kūrybingų darbuotojų šeimos, kurią sudarė mokslininkai, poetai ir tapytojai, buvo natūralu, kad jauna Varma buvo palaiminta meninio išradingumo.
Būdamas septynerių metų jis pradėjo rodyti meninio kelio ženklus. Kad ir ką jis kasdien susidūrė, pavyzdžiui, gyvūnų paveikslus, kasdienius veiksmus ir scenas, vėliau puošė namų sienas, atspindėdamas jo kūrybą ir meniškumą.
Nors jo šeima bjaurėjosi tokiu jauno Varmos elgesiu, jo dėdė Raja Raja Varma, Tanjore menininkas, suprato savo tikrąjį potencialą ir pašaukimą. Jis nusprendė panaudoti mažo berniuko kūrybinį išradingumą, kad jis taptų įgudusiu menininku.
Padedamas dėdės ir valdančiojo karaliaus Ayilyam Thirunal, jis įgijo menų mokymą ir išsilavinimą. Dėdė taip pat vedė savo pirmąją piešimo pamoką.
Būdamas 14 metų, jis persikėlė į Tiruvanantapuramą, kur mokėsi rūmų dailininko Rama Swamy Naidu vandens tapybos.
Vėliau gyvenimas
Tiruvanantapurame jis apsistojo Kilimanooro rūmų „Moodath Madam“ name.Kilimanooro rūmuose jo talentą padrąsino ir išugdė Ayilyam Thirunal, kuris, priešingai, eksponavo garsiuosius italų tapytojų ir Vakarų menininkų paveikslus.
Vietoj įprastų dažų jis pasirinko vietinius dažus, pagamintus iš lapų, gėlių, medžio žievės ir dirvožemio. Tik pamatęs skelbimą laikraštyje, jis parsivežė savo pirmąjį aliejinių dažų rinkinį iš Madros.
Tais laikais aliejinė tapyba buvo nauja terpė ir tik vienas asmuo, ty Ramaswamy Naicker iš Madurai, „Travacore“ žinojo aliejinės tapybos techniką. Tačiau jis atsisakė mokyti Ravi Varmos tapybos meno, nes matė jį kaip galimą konkurentą.
Būtent Arumughamas Pillai, Naicherio studentas, pats ėmėsi to išmokyti aliejinės tapybos niuansų, priešingai nei jo mokytojo norai. Tuomet šias žinias papildė dar viena informacija iš olandų portretų dailininko Theodoras Jensono, kuris atėjo tapyti Ayilyamo Thirunalo ir jo žmonos portreto.
Būtent bandydamas ir suklydęs, jis pagaliau išmoko aliejinės tapybos niuansų, maišydamas spalvas, maišant jas lanksčioje terpėje ir sklandžiai manevruodamas smūgiais, leisdamas spalvai išdžiūti.
Įdomu tai, kad jo nutapytas karališkosios poros Ayilyam Thirunal ir jo žmonos portretas žymiai viršijo tą, kurį padarė olandų menininkas, taip parodydamas jo tikrąją menininko dvasią ir kūrybinį išradingumą.
Jis neapsiribojo savo olandų tapytojo mokymu ar Arumugham Pillai patarimais, o veikiau paveikė daugybę kitų dalykų, įskaitant dainininkų veteranų, Kathakali šokėjų muziką ir menines senovės šeimų epų bei rankraščių interpretacijas.
1870–1878 m. Jis nutapė keletą svarbių Indijos diduomenės ir Didžiosios Britanijos pareigūnų portretų ir įgijo didelę reputaciją kaip portretų tapytojas. Tai, kas jam suteikė pranašumo prieš kitus tapytojus, buvo jo jautrumas subjektui ir subtilumas, kuriuo jis vadovavo.
1873 metai buvo klestinčios šio įgudusio tapytojo, kuris laimėjo pirmąją vietą parodoje „Madras“, premijos, karjeros pradžia. Tai buvo tik pradžia, nes tais pačiais metais jis pelnė trokštamą pirmąją vietą Vienos parodoje ir taip tapo pasaulinio garso Indijos tapytoju.
Jo populiarumas išaugo taip aukštai, kad jo paveikslai buvo išsiųsti į 1893 m. Čikagoje surengtą Kolumbijos pasaulio parodą
Daugelyje jo paveikslų yra mitų veikėjų paveikslų iš epų ir pasakų iš religinių tekstų bei rankraščių. Ankstyvieji jo darbai vaizdavo pagrindinius Tanjore paveikslo elementus, kurie iš esmės apima moteriškos emocijos demonstravimą ant drobės.
Per savo karjerą jis neapsiribojo savo paveikslais tik su vienu ar dviem dalykais ir vietoj to klaidžiojo po visą Indiją ieškodamas jam įdomių temų. Nors epizodai iš religinių tekstų tapo dideliu įkvėpimo šaltiniu, jį taip pat stebino Pietų Indijos moterų grožis.
Daugelis jo paveikslų buvo skirti liečiantiems dalykams ir akimirkoms, tokioms kaip „Nala Damayanti“, „Shantanu ir Matsyagandha“, „Shantanu ir Ganga“, „Radha ir Madhava“, „Kamsa Maya“, „Šrikrishna ir Devaki“, „Arjuna ir Subhadra“. “,„ Draupadi Vastraharan “,„ Harischandra ir Taramati “,„ Krišnos gimimas “ir pan.
Siekdamas priartinti indėnus prie meno, jis pradėjo litografinę spaustuvę, pavadintą Ravi Varma paveikslų depu, 1894 m., Skirtą masinei savo paveikslų gamybai. Po penkerių metų jis perkėlė spaudą iš Ghatkoparo į Malavli, netoli Lonavalos. Didžiajai daliai spaudos tvarkymo darbų vadovavo jo brolis. 1901 m. Spauda buvo parduota vokiečių spausdinimo technikai.
Apdovanojimai ir laimėjimai
Savo karjeros pradžioje, 1873 m., Jis laimėjo apdovanojimą Vienoje, kur buvo eksponuojami jo paveikslai.
1893 m. Pasaulinėje Kolumbijos parodoje už savo meno kūrinį jam buvo įteikti trys aukso medaliai.
1904 m. Karaliaus imperatoriaus vardu vicemeras lordas Curzonas apdovanojo jį „Kaisar-i-Hind“ aukso medaliu.
Jo vardu buvo pavadintos kelios mokyklos, kolegijos, įstaigos ir kultūros organizacijos, tokios kaip „Raja Ravi Varma“ vidurinė mokykla Kilimanoore, vaizduojamojo meno kolegija, skirta Mavelikara, Kerala ir kt.
2013 m. Šio didesnio Indijos tapytojo garbei buvo įvardytas Merkurijaus krateris.
Asmeninis gyvenimas ir palikimas
Jis susiejo vestuvinį mazgą su Pururuttathi Nal Bhageerathi, kuris priklausė karališkajai Mavelikara šeimai. Pora buvo palaiminta penkiais vaikais, dviem sūnumis ir trimis dukterimis.
Paskutinį kartą jis įkvėpė 1906 m. Spalio 5 d. Kilimanooro kaime Travancore mieste. Jam mirties metu buvo 58 metai.
Jo šeima tęsė savo meninę liniją. Nors jo antrasis sūnus Rama Varma buvo dailininkas, stažavęsis JJ menų mokykloje, dukros įkvėpė savo paveikslus ir tęsė meninę kūrybą per savo atžalas ir prosenelius.
Dėl didžiulio indėlio meno srityje Keralos vyriausybė inicijavo metinį apdovanojimą jo vardu Raja Ravi Varma Puraskaram, kuris įteikiamas menininkams, įnešusiems indėlį meno ir kultūros srityje.
Smulkmenos
Raja Ravi Varma šlovė buvo pasiekusi tokias dideles aukštumas, kad nedidelis Kilimanooro miestelis buvo priverstas atidaryti paštą, nes iš įvairių šalies kampelių plūstelėjo laiškai su paveikslų prašymais.
Greiti faktai
Gimtadienis 1848 m. Balandžio 29 d
Tautybė Indėnas
Garsūs: MenininkaiIndijos vyrai
Mirė sulaukęs 58 metų
Saulės ženklas: Jautis
Gimė: Kilimanoor
Garsus kaip Dailininkas
Šeima: sutuoktinis / Ex-: Pururuttathi Nal Bhageerathi tėvas: Neelakanthan Bhattatiripad motina: Umamba Thampuratti broliai ir seserys: Goda Varma, Raja Varma ir Mangala Bayi. Mirė: 1906 m. Spalio 5 d. Mirties vieta: Attingal, Kerala
