Popkultūros ikona, sukėlusi revoliuciją JAV modernaus meno koncepcijai, Peteris Maxas yra grafikas, žinomas dėl savo psichodelinio tapybos stiliaus ir ryškių, gyvų spalvų naudojimo. Laikomas vienu populiariausių tarp visų gyvų Amerikos menininkų, jis vaidino svarbų vaidmenį formuojant šiuolaikinės Amerikos požiūrį į meną. Būdamas vaikas, su šeima jis keliavo po visą pasaulį ir buvo apžiūrėtas įvairiose egzotiškose vietose Tibete, Afrikoje ir Europoje, kol galiausiai apsigyveno JAV. Meninę karjerą pradėjo septintajame dešimtmetyje, atidaręs nedidelę menų studiją su savo draugu. . Jis sukūrė unikalų meno stilių, derindamas senovinius fotografinius vaizdus, paryškintas spalvas ir koliažus. Jo studija labai išpopuliarėjo tarp verslo namų ir netrukus jo menas pasirodė ant JAV kolegijų plakatų ir sienų. Jis į savo paveikslus įtraukė astronomijos elementus - mokslą, kurį labai mylėjo, ir vedė į „Kosminį 60-ąjį“. laikotarpis, kuriam būdingi psichodeliniai, kontrkultūriniai vaizdai. Jis labai išgarsėjo dėl savo unikalaus simbolizmo ir ekspresionizmo, jo meno kūriniai pasirodė keliose televizijos reklamose, kurios padarė jį nacionaline ikona. Jis yra vegetaras ir stiprus žmogaus bei gyvūnų teisių rėmėjas ir keletą savo paveikslų paskyrė šioms priežastims.
Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas
Jis gimė Berlyne, Vokietijoje, Salla, mados dizainerė ir jos vyras. Šeima 1938 m. Persikėlė į Šanchajų (Kinija), kad išvengtų nacizmo gimtojoje šalyje. Jie liko Kinijoje dešimt metų, per kuriuos jaunasis Peteris susidūrė su turtingu kinų menu ir tradicijomis, kurie jam padarė didelę įtaką per jo menininko karjerą.
Per kelerius ateinančius metus šeima keliavo ir apsistojo įvairiose egzotiškose vietose visame pasaulyje, įskaitant Izraelį, Tibetą, Afriką ir Europą, kol galiausiai apsigyveno JAV.
Būdamas Paryžiuje, kur šeima viešėjo keletą mėnesių, jis vedė pamokas Luvro muziejuje. Būdamas Izraelyje, jis mokėsi pas austrų ekspresionistą, profesorių Honiką, kuris supažindino jį su dailininkų, tokių kaip Henri Matisse, Max Beckmann ir Maurice Vlaminck, paveikslais. Jis taip pat anksti domėjosi astronomija ir lankė vakarinius astronomijos užsiėmimus Techniono institute.
Jo šeima apsigyveno Brukline 1953 m., O Peteris lankė Lafayette vidurinę mokyklą Niujorke.
Savo oficialius dailės mokymus jis pradėjo Niujorko dailės studentų lygoje 1956 m., Pas Franką Reilly, realistinį tapytoją. Studijavo anatomiją, figūrų piešimą ir kompoziciją. Maksas negailestingai dirbo su aliejiniais dažais, akvarelėmis, pastelėmis ir medžio anglimis.
Laisvalaikį jis praleido muziejuose, studijuodamas didžiųjų menininkų technikas. Iš Rembrandto, Valesquezo ir Sargento paveikslų jis stebėjo ir išmoko įvairių meno niuansų.
Karjera
Jis su savo draugu Tomu Daly 1962 m. Pradėjo nedidelę menų studiją, pavadintą „The Daly & Max Studio“. Jo darbai patraukė įrašų kompanijos meno direktoriaus akiratį, kuris paprašė jį nupiešti bliuzo įrašo albumo viršelį. pianinu, „Meade Lux Lewis“. Viršelis pelnė keletą apdovanojimų ir apdovanojimų bei padėjo jam tęsti karjerą.
1964–1967 m. Jis intensyviai dirbo prie koliažų - koncepcijos, kurią išpopuliarino septintojo dešimtmečio kontrkultūra. Jis sukūrė unikalią koliažo darymo techniką, naudodamas senovines fotografijas kaleidoskopiniais modeliais.
Per tą laiką išsiplėtė ir spausdintinės žiniasklaidos pramonė, ir tai reiškė nuostabią galimybę jo originalų meno kūrinį paversti plakatais ir padaryti jo darbą žinomą visoje šalyje. Jo plakatai, pažymėti ryškiomis spalvomis ir paryškintais potėpiais, netrukus buvo jaunimo siautėjimas ir juos buvo galima rasti kolegijų miesteliuose visame JAV.
1970 m. Buvo surengta paroda „Peterio Maxo pasaulis“, kurioje buvo eksponuojami daugelis jo plakatų ir paveikslų. Paroda atidaryta M.H. de Youngo memorialinis muziejus San Franciske.
Prezidentas Reaganas jį pakvietė piešti šešis Laisvės portretus Baltuosiuose rūmuose 1981 m. Jis taip pat piešė penkiems JAV prezidentams: Fordui, Carteriui, Reaganui, Bushui ir Clintonui.
Jis buvo oficialus menininkas keliuose tarptautiniuose žaidimuose ir renginiuose, įskaitant Naujojo Orleano džiazo festivalį, 1994 m. Vudstoke ir 1995 m. „Super Bowl“ ir „Grammy“ apdovanojimus.
Pagrindiniai darbai
Peteris Maxas yra vienas populiariausių gyvųjų menininkų, surengęs daugiau nei 40 tarptautinių muziejų parodų ir daugiau nei 50 galerijų parodų visame pasaulyje. Jam priskiriama prie to, kad jis pakeitė septintojo dešimtmečio meną savo „kosminio 60-ųjų“ stiliumi ir padarė didelę įtaką Amerikos kontrkultūrai.
Apdovanojimai ir laimėjimai
2010 m. Jis buvo apdovanotas prestižiniu Pinnacle Alumni meno ir dizaino apdovanojimu „Pinnacle Alumni of Pratt“ (BAP) už indėlį į meno pasaulį ir už reikšmingą humanitarinį darbą.
Asmeninis gyvenimas ir palikimas
Jis vedęs Mary Marką. Jis yra vegetaras ir stiprus žmogaus ir gyvūnų teisių rėmėjas. Jis dažnai skiria savo meno kūrinį šioms priežastims ir 180 000 USD vertės meno kūrinį paaukojo žiaurių gyvūnų prevencijos draugijai.
Smulkmenos
Šio didžiojo šiuolaikinio menininko menas rodomas viename iš „Continental Airlines“ lėktuvų „Boeing 777-200ER“.
Greiti faktai
Gimtadienis 1937 m. Spalio 19 d
Tautybė Amerikos
Garsūs: MenininkaiAmerikos vyrai
Saulės ženklas: Svarstyklės
Taip pat žinomas kaip: Peter Max Finkelstein
Gimė: Berlyne
Garsus kaip Amerikos menininkas
Šeima: Sutuoktinis / Ex-: Mary Max tėvas: Jacob Max motina: Sala Daugiau Faktai: išsilavinimas: Niujorko dailės studentų lyga
