Marcelis Duchampas buvo garsus prancūzų-amerikiečių tapytojas, rašytojas, skulptorius ir šachmatininkas
Įvairus

Marcelis Duchampas buvo garsus prancūzų-amerikiečių tapytojas, rašytojas, skulptorius ir šachmatininkas

Šis profilis yra apie galingiausio epochos menininko Marcelio Duchampo gyvenimą. Jis laikomas vienu iš XX amžiaus koloso, kuris pakeitė modernaus meno progresą, dadaistų ir siurrealistų judėjimų įtaką. Grafika ir scenos menas niekada nebuvo tas pats, nes jis padėjo įprasto meno stebėtojo dėmesį nukreipti nuo kažkokio grynai vizualinio į ką nors sudėtingesnio, psichologiškesnio. Jis apeidavo prozaišką ir romantišką, kad atskleistų sąvokas, apibrėžiančias patį meną. Jo pažinimas su tema ir prozos stilius, banalumas ir satyra privertė jo laiką atrodyti kaip nepriekaištingą rašytoją. Kai kurie jo kūriniai, sukėlę sensacijas, yra „Nuogas nusileidimas laiptais Nr. 2“, „Butelių lentynėlė“, „Fontanas“ ir „Didysis stiklas“. Dirbdamas menininku, jis sukūrė „Societe Anonyme“ kartu su įtakingomis asmenybėmis, tokiomis kaip Man Ray ir Katherine Dreier. Be menininko darbų, jis buvo ir žvalus šachmatininkas ir netgi buvo matomas filme „Entr’acte“, kur jis žaisdavo šachmatais su Man Ray. Visą likusį gyvenimą jis išmoko, studijavo ir tobulino šį taip pamėgtą žaidimą.

Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas

Marcelis Duchampas gimė 1887 m. Liepos 28 d. Eugenijui ir Lucie Duchampui Blainville-Crevon Seine-Maritime Prancūzijoje. Trys kiti jo broliai ir seserys taip pat tapo sėkmingais tapytojais ir skulptoriais.

Būdamas 8 metų jis įstojo į licėjų Pierre-Corneille, kur ateinančius aštuonerius metus; jis išgyveno griežtą intelektinės / akademinės raidos procesą. Nors jis nebuvo puikus studentas, tačiau jo stipriosios pusės buvo matematika ir piešimas.

Laimėjęs prizą už piešimą, jis buvo paveiktas meno, kaip karjeros. Jis pasekė savo brolio Jacques'o Villono, kurio meninį stilių norėjo mėgdžioti, pėdomis.

Iki 14 metų jis savo piešinius pavertė šedevrų darbais, naudodamas akvareles peizažams ir pan.

Ankstyvieji jo darbai vaizduoja postimpresionizmo stilius ir klasikinę techniką. 1904–1905 m. Jis studijavo meną Academie Julian, bet labiau įsijautė į biliardo žaidimą nei į užsiėmimus.

Karjera

1905 m. Jis buvo priverstinai priimtas į karo tarnybą. Tuo metu jis dirbo spaustuve Ruane. Būtent čia jis išmoko spausdinimo ir spausdinimo procesų, kuriuos panaudos savo vėlesniems darbams.

1908 m. Jo darbai buvo eksponuojami „Salon d’Automne“, o kitais metais - „Salon des Independants“.

1911 m. Duchampas ir Jacquesas įsikūrė diskusijų grupėje, kuri vadinosi „Puteaux Group“. Dalyvavo nariai Fernand Leger, Picabia, Juan Gris ir Albert Gleizes.

1911 m. Jis nutapė „Coffee Mill“, mašinų paveikslą, kurį padovanojo savo broliui Raymondui Duchampui-Villonui. Tais pačiais metais jis taip pat nutapė „Šachmatų žaidėjų portretą“, kuris buvo nėščia su kubistų kadrais, įvairiais suvokimais.

1912 metai pasirodė labai produktyvūs Duchampo metai, nes sukėlė tiek baimės, tiek ginčų. Žinomiausias jo paveikslas „Nuogas nusileidžiant laiptams Nr. 2“ sukėlė reikšmingą ginčą.

Jis turėjo parodyti šį paveikslą „Salon des Independents“, bet teisininkas Albertas Gleizesas paprašė jį nuimti ar pakeisti pavadinimą į ką nors kitą. Duchampas atsisakė ir paėmė savo paveikslą ir po to niekada nedalyvavo grupėse.

Vėliau paveikslas buvo pristatytas „Armory Show“ Niujorke, 1913 m. Šioje parodoje dalyvavo dailininkai iš Amerikos ir viso pasaulio. Net ten „Nuogas“ tapo dėmesio ir ginčų centru, nes amerikiečiai buvo labiau įpratę matyti „realistinį meną“ nei tai, kas priešais juos.

1912 m. 2 mėnesius praleido Vokietijoje ir per tą laiką pradėjo savo kūrinį „Didysis stiklas“ - kūrinį, kurio pagaminimas užtruks šiek tiek daugiau nei 10 metų.

Tais pačiais metais jis dalyvavo sceniniame spektaklyje, kuris radikaliai paveikė jo meninį stilių ir įkvėpė 1913 m. Pradėti kurti „Net pati bakalauro nuotakos“ („Didelė taurė“, „Nuotaka, kurią nuotaka nusiaubė“ („Stiklas“), eskizai. tik po dvejų metų.

1913 m. Jis atsiribojo nuo tapybos būrelių ir tapo bibliotekos „Bibliotheque Sainte-Genevieve“ bibliotekininku. Tada jis pradėjo dirbti su meno mokslo eksperimentais ir baigė kurti vieną iš savo vertingiausių kūrinių „3 standartinius sustabdymus“.

1914 m. Jis sukūrė vieną iš savo pirmųjų „paruoštų“ darbų, pavadinimu „Butelių lentynėlė“, kuris buvo butelius dehidratuojantis stovas. Kitais metais jis sukūrė dar vieną savo kūrinį, naudodamas sniego kastuvą, kuris buvo pavadintas „Preliudija sulaužytai rankai“ arba „Pažangos sugadinta ranka“.

Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui, 1915 m. Duchampas imigravo į JAV, surinkęs pakankamai lėšų parduoti savo prieštaringai vertinamus kūrinius „Nude“. Tuo metu, kai jis leidosi koja į Amerikos žemę, jis buvo sutiktas kaip garsenybė.

Gyvendamas JAV, jis susidraugavo su Katherine Dreier, Beatrice Wood, Man Ray ir kitomis avangardo figūromis.

1917 m. Jis tapo plačiai žinomas dėl savo dadaistų kūrinio „Fontanas“, kuris buvo porcelianinis pisuaras. Tai turėjo būti atidengta „Nepriklausomų menininkų draugijoje“, tačiau žiuri atsisakė sukonstruoti tokį kūrinį. Tai sužavėjo dadaistus ir paskatino Duchampą pasitraukti iš Nepriklausomų menininkų grupės.

1919 m. Jis parodijavo „Mona Liza“, kurią puošė ožka ir ūsai. Tai plačiai vertinamas kaip vienas iš jo skandalingiausių darbų.

1920 m. Jis sukūrė „Societe Anonyme“ kartu su Man Ray ir Katherine Dreier. Ši grupė organizuotų modernias parodas, organizuotų paskaitas ir kolekcionuotų modernaus meno kūrinius per 1930-uosius metus.

1920 m. Jis sukūrė kinetinį kūrinį „Rotacinės stiklo plokštės, tiksli optika“, kuris sukūrė optinę iliuziją, kai variklis sukite stačiakampio stiklo pluoštus ant tamsintų apskritimo dalių.

1923 m. Jis baigė savo garsųjį darbą „Nuotaka, kurią net savo bakalaurams nusirengė nuotakos“. Tais pačiais metais jis taip pat persikėlė į Paryžių ir sukūrė kitą optinį prietaisą, pagrįstą ankstesniu, „Rotary Demisphere, Precision Optics“.

1923 m. Jis jau nebuvo aktyvus menininkas. Pagrindinis jo pomėgis buvo šachmatai, kuriuos jis studijavo ir norėjo tęsti. Kitais metais jis buvo matomas kartu su Man Ray, žaidžiančiu šachmatais filme „Entr’acte“.

Nuo 1928 iki 1933 metų jis buvo nuolatinis šachmatų olimpiadose ir pasiekė žaidimo sėkmės viršūnę. Tačiau netrukus jis suprato, kad tai nebuvo tikras jo pašaukimas, ir jo dalyvavimas šachmatų renginiuose sumažėjo.

1932 m. Jis kartu su šachmatų teoretiku Vitalijumi Halberstadtu paskelbė „Opozicijos ir seserų aikštės yra sutaikytos“.

1935 m. Jo darbas „Rotoreliefs“ buvo pastatytas parodoje Paryžiuje, išradėjo parodoje, ir nors ši įmonė jam negavo jokio pelno, daugelis optikos mokslininkų manė, kad tai gali būti jiems naudinga.

Nors jis jau nebuvo labai aktyvus menininkas, toliau kūrė savo darbus su siurrealistais.Jis surengė 1938 m. Tarptautinę siurrealistų parodą Paryžiaus galerijoje „Gallerie des Beaux-arts“.

Gyvenimo pabaigoje jis pradėjo dirbti savo paskutinį svarbų darbą „Etant donnes“, kuriame buvo vaizduojama ant nugaros gulinti nuoga moteris, rankose laikanti dujinę lempą. Šiuo meno kūriniu jis dirbo nuo 1946 iki 1966 m.

Per tą laiką jis taip pat įkūrė literatūrinę grupę „Oulipo“ ir surengė savo pirmąją retrospektyvinę parodą Pasadena meno muziejuje.

Pagrindiniai darbai

1912 m. Jis sukūrė vieną prieštaringiausiai vertinamų šedevrų; „Nuogas, laiptais nusileidęs, Nr. 2“. Tai modernizmo klasicizmo paveikslas ir laikomas vienu iš svarbiausių to meto modernizmo meno pavyzdžių. Tai tapo tokiu garsiu kūriniu, kad yra dainų, albumų ir pjesių, pagrįstų paveikslu, įskaitant „Nuogą mergaitę, kuri nukrenta laiptais“, kurią sukūrė „Cramps“, „Apgaulė, nusileidžianti laiptais“ pagal Apollo 440, ir spektaklį „Tardymas Nuogas ', atitinkamai.

„Nuotakos, kurias net jos bakalaurai nusirengė“, dar žinomos kaip „didelis stiklas“, buvo pagamintos 1915–1923 m. Šis darbas buvo pagamintas naudojant švino foliją, dulkes ir saugiklio vielą ant dviejų stiklo lakštų. Tai yra laikomas vienu pagrindinių jo darbų per visą laiką, kurį reikėjo baigti, ir yra vienas iš pirmųjų jo paruoštų darbų kūrinių. Šiandien jis eksponuojamas Filadelfijos meno muziejuje, o jo kopija saugoma Japonijos muziejuje.

Asmeninis gyvenimas ir palikimas

1927 m. Jis vedė Lydie Sarazin-Lavassor ir po šešių mėnesių išsiskyrė. Mirus buvusiai žmonai, jo 20 metų santykiai su Mary Reynolds tapo vieši ir duetas liko kartu iki pat mirties 1950 m.

1957 m. Jis vedė Alexina Sattler, kuri liko su juo iki mirties.

1968 m. Spalio 2 d. Pavakarieniavęs su savo draugais Manas Ray'u ir Robertu Lebeliu, jis staiga mirė, kaip tik pasitraukęs į naktį. Jis buvo sulaikytas Ruano kapinėse, Ruane, Prancūzijoje.

Marxo Duchampo premija, įsteigta jo garbei 2000 m., Dabar centrams Georges Pompidou įteikia jaunus menininkus.

2004 m. Garsių dailininkų ir istorikų komisija „Fontaną“ įvertino kaip „įtakingiausią XX amžiaus meno kūrinį“. Daugybė jo originalių kūrinių tebeegzistuoja ir daugelis jų yra prarasti. Jo meno kūrinių kopijų yra net visame pasaulyje.

Smulkmenos

Šis garsus prancūzų amerikiečių tapytojas, skulptorius ir šachmatininkas pseudonimu „Rrose Selavy“ naudojo fotografijų seriją, kaip savo artimo draugo Mano Ray'io nuotrauką.

Greiti faktai

Gimtadienis 1887 m. Liepos 28 d

Tautybė: Amerikos, Prancūzijos

Garsioji: Marcel DuchampAtheists citatos

Mirė sulaukęs 81 metų

Saulės ženklas: Liūtas

Taip pat žinomas kaip: Henri-Robert-Marcel Duchamp

Gimusi šalis: Prancūzija

Gimė: Blainville-Crevon

Garsus kaip Menininkas

Šeima: sutuoktinis / Ex-: Lydie Sarazin-Lavassor tėvas: Eugene Duchamp motina: Lucie Duchamp vaikai: Jacques Villon, Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon Mirė 1968 m. Spalio 2 d. Mirties vieta: Neuilly-sur-Seine