Gimusi kaip Bernice Abbott, ji buvo garsi amerikiečių fotografė, gerai žinoma dėl savo nespalvotų Niujorko architektūros fotografijų ir šeštojo dešimtmečio miesto dizaino. Po studijų Ohajo valstijoje ji persikėlė į Niujorką studijuoti skulptūros, kur susidūrė su daugeliu modernistų vizionierių, įskaitant Man Ray. 1920 m. Pradžioje Abbott pradėjo studijuoti fotografiją, prižiūrint Manui Ray, su kuriuo ji dirbo fotografijos asistente. Dirbdama su juo ji susidūrė su fotografo Eugenijaus Atgelio darbais, kurių įtaka jos darbe akivaizdi. Netrukus ji įkūrė savo „Portreto“ studiją, kurioje fotografavo įvairius tuo metu Paryžiuje gyvenančius menininkus ir literatūros veikėjus. 1936 m. Abbott įkūrė „Photo League“ su savo draugu amerikiečiu fotografu Paulu Strandu. Vėliau ji ėmėsi mokytojo darbo Niujorko mokykloje iki 1958 m. Abboto Niujorko nuotraukos pasirodė parodoje „Changing New York“. , miesto muziejuje 1937 m. ir šeštojo dešimtmečio pabaigoje ji pradėjo fotografuoti, iliustruodama fizikos įstatymus. Jos darbai sukėlė revoliuciją dokumentinės fotografijos srityje ir fotografiją tęsė iki savo mirties 1991 m.
Vaikystė ir ankstyvas gyvenimas
Ji gimė Springfilde, Ohajo valstijoje, ir ją užaugino išsiskyrusi motina. Ji buvo jauniausia iš keturių vaikų - dviejų berniukų ir dviejų mergaičių.
Po antrųjų skyrybų jos motina pradėjo dažnai persikelti į šeimą į Sinsinatį, Kolumbą ir Klivlandą.
Jos sesuo ištekėjo ankstyvame amžiuje norėdama ištrūkti iš namų, tačiau dėl konfliktų ji nepasiteisino.
Baigusi savo mokyklą Klivlande, ji lankė Klivlando Linkolno vidurinę mokyklą, kur vedė parengiamuosius kursus kolegijoje. 1917 m. Ji baigė mokyklą - po kelių mėnesių JAV įstojo į I pasaulinį karą.
1917 m. Vasario mėn. Ji įstojo į Ohajo valstijos Kolumbo universitetą žurnalistikos kursuose. Bet ji turėjo nutraukti kursą, nes literatūros profesorius, kuris dėstė ją ir kitus studentus, buvo atleistas, nes jis buvo vokietis.
1918 m. Ji su kolegomis draugais persikėlė į Niujorko Grinvičo kaimą, kur ją įsivaikino anarchistė Hippolyte Havel. Ji pasidalino butu su keliais kitais, įskaitant rašytojus, filosofus ir literatūros kritikus.
Netrukus ji prarado susidomėjimą žurnalistika ir susidomėjo teatru bei skulptūra dėl sąveikos su tokiais menininkais kaip Eugene O'Neil, Man Ray ir Sadakichi Hartmann. Ji net aktyviai įsitraukė į „Provincetown Playhouse“.
Karjera
1921 m. Ji persikėlė į Europą. Be savo vizualiųjų menų, ji taip pat paskelbė poeziją eksperimentiniame literatūros žurnale „Transition“. Maždaug tuo metu Djuna Barnes pasiūlymu ji priėmė savo vardo „Berenice“ prancūzišką rašybą.
1923 m. Ją supažindino su fotografija Manas Ray'as, kuris pasamdė ją kaip tamsiojo kambario padėjėją jo portretų studijoje Monparnasoje. Ji ketverius metus dirbo jam Paryžiuje ir per tai atrado savo, kaip fotografo, talentą.
1929 m. Ji grįžo į Niujorką, atsisakė portretinės fotografijos ir ėmėsi dokumentinės fotografijos, naudodama miestą kaip miestą. Kitais metais ji ėmėsi projekto, skirto Niujorko pertvarkymui į šiuolaikinį miesto centrą.
1935 m. Ji persikėlė į Grinvičo kaimą pas meno kritikę Elizabeth Mc Causland, su kuria gyveno iki mirties. Causland padėjo Abbott'ui įvairiais būdais - nuo straipsnių apie jos fotografiją iki palaikymo žemu metu.
1988–1990 m. Buvo paskelbtos kelios jos kūrybos antologijos, įskaitant „Berenice Abbott: Šešiasdešimt fotografijos metų“, išleistos Thameso ir Hudsono Londone bei McGrawo kalvos Niujorke.
Pagrindiniai darbai
1926 m. Ji surengė savo pirmąją personalinę parodą Paryžiaus galerijoje; „Le Sacre du Printemps“, kurioje buvo rodoma jos portretinė fotografija, kurioje ji užfiksuota su meno judėjimais susijusi asmenybė. Buvo rodomi autoriaus James Joyce, dailininko Marxo Ernsto, poeto Edna St. Vincento Millay portretai ir tais pačiais metais ji pradėjo savo studiją rue du Bac. 1928 m. Ji grįžo į Paryžių, trumpam studijavusi fotografiją Berlyne. Čia ji pradėjo antrąją studiją rue Servandoni.
1935–1939 m. Ji pradėjo Niujorko dokumentinių nuotraukų seriją, kaip federalinės darbų projekto administracijos iniciatyvos dalį. Projekto pabaigoje ji paskelbė savo fotografijas kaip knygą „Keičiantis Niujorkas“.
1940 m. Ji tapo „Science Illustrated“ paveikslėlių redaktore. Ji įtraukė mokslinius vaizdus į savo temą ir dirbo su ja ateinančius dvidešimt metų. Šiuo laikotarpiu ji sukūrė fotografijų seriją aukštosios mokyklos fizikos vadovėliui, taip pat įkūrė „Fotografijos namus“, norėdama reklamuoti ir parduoti kai kuriuos savo išradimus, tokius kaip iškraipymo molbertas ir automatinis polius.
1966 m. Ji persikėlė į Meiną ir toliau dirbo fotografu, fotografu, o jos darbai parodė technologijų tobulėjimą. Po dvejų metų ji išleido savo paskutinę knygą „Meino portretas“, kurioje pateikiamos gamtos kraštovaizdžio ir gyvenimo kaimo bendruomenėse nuotraukos.
Apdovanojimai ir laimėjimai
Ji laimėjo „deutscher fotobuchpreis“ apdovanojimą, kuris yra Vokietijos fotografijos knygų prizas už jos pavyzdinį pasirodymą vizualiai sukurtų knygų leidybos srityje, kuris pirmiausia kilo iš Vokietijos.
1991 m. Ji buvo pakviesta į Ohajo moterų šlovės muziejų už savo nespalvotas Niujorko miesto architektūros ir šeštojo dešimtmečio miesto dizaino fotografijas.
Smulkmenos
Tarp žymiausių jos darytų nuotraukų yra „Po el. Baterija“, „Naktinis vaizdas“ ir „Džeimso Joyce'o portretas“.
Greiti faktai
Gimtadienis 1898 m. Liepos 17 d
Tautybė Amerikos
Garsios: lesbietėsAmerikos moterys
Mirė sulaukęs 93 metų
Saulės ženklas: Vėžys
Gimė: Springfilde, Ohajo valstijoje
Garsus kaip Amerikos fotografas
